AI 'diễn viên' Tilly Norwood phát hành bài hát tệ nhất tôi từng nghe

"Diễn viên" AI Tilly Norwood tung ra bài hát tệ nhất tôi từng nghe | TechCrunch

Khi công ty sản xuất Particle6 ra mắt "diễn viên" do AI tạo ra Tilly Norwood vào mùa thu năm ngoái, động thái này đã không được Hollywood chào đón nồng nhiệt. "Lạy Chúa, chúng ta tiêu rồi," người đoạt giải Quả cầu vàng Emily Blunt nói trong một cuộc phỏng vấn với tạp chí Variety của ngành. "Thôi đi, các công ty đại diện, đừng làm thế. Xin hãy dừng lại." Giá mà Particle6 nghe theo lời khuyên của Blunt. Thay vào đó, công ty đã tung ra một video âm nhạc cho nhân vật AI của mình, có một bài hát mang tên "Take the Lead." Đây không phải là chiêu trò câu view. Sau khi nghe nó, tôi thực sự nghĩ đây là bài hát tệ nhất mà tôi từng nghe.

Tôi đã chuẩn bị tinh thần cho màn ra mắt âm nhạc của Norwood nghe giống như "How Was I Supposed to Know?", bài hát do AI tạo ra được gán cho nhân vật kỹ thuật số Xania Monet, bài hát đã gây chú ý khi lọt vào bảng xếp hạng Billboard R&B. Âm nhạc do AI tạo ra của Xania Monet không phải là gu của tôi, ngay cả khi lời bài hát được cho là do một người thật viết - cá nhân tôi thích âm nhạc có thể tồn tại mà không cần trình tạo nhạc AI như Suno. Nhưng bài hát của Norwood đã mở ra một cấp độ mới của sự "ô dề" AI. Mười tám người đã đóng góp vào video cho "Take the Lead," bao gồm các nhà thiết kế, người soạn lời và biên tập viên. Tuy nhiên, bản thân bài hát lại nói về những thách thức của Tilly với tư cách là một nhân vật do AI tạo ra, người bị các nhà phê bình đánh giá thấp, bởi vì họ tin rằng cô không phải là con người. "Họ nói nó không có thật, nó là giả," Norwood gầm gừ vào máy quay. "Nhưng tôi vẫn là con người, đừng nhầm lẫn."

Sự kiện Techcrunch Disrupt 2026: Hệ sinh thái công nghệ, tất cả trong một phòng

Vòng gọi vốn tiếp theo của bạn. Người bạn tuyển dụng tiếp theo của bạn. Cơ hội đột phá tiếp theo của bạn. Tìm thấy nó tại TechCrunch Disrupt 2026, nơi hơn 10.000 nhà sáng lập, nhà đầu tư và lãnh đạo công nghệ tập hợp trong ba ngày với hơn 250 phiên chiến thuật, giới thiệu mạnh mẽ và đổi mới định hình thị trường. Đăng ký ngay để tiết kiệm tới $400.

Tiết kiệm tới $300 hoặc 30% cho Hội nghị thượng đỉnh TechCrunch Founder

Hơn 1.000 nhà sáng lập và nhà đầu tư tập trung tại Hội nghị thượng đỉnh TechCrunch Founder 2026 trong một ngày trọn vẹn tập trung vào tăng trưởng, thực thi và mở rộng quy mô trong thế giới thực. Học hỏi từ các nhà sáng lập và nhà đầu tư đã định hình ngành. Kết nối với những người cùng trang lứa đang trải qua các giai đoạn tăng trưởng tương tự. Mang về những chiến thuật bạn có thể áp dụng ngay lập tức.

Ưu đãi kết thúc vào ngày 13 tháng 3. San Francisco, CA | 13-15 tháng 10 năm 2026. ĐĂNG KÝ NGAY

Nói một cách nhẹ nhàng, điều đó không đúng. Âm nhạc không nhất thiết phải liên quan đến tất cả mọi người, nhưng có lẽ nó nên liên quan đến ít nhất một người. Điều ấn tượng nhất về bài hát của Norwood là đội ngũ của nhân vật AI đã tạo ra một bài hát về một điều mà theo nghĩa đen, không một con người nào từng trải qua, bởi vì không ai có thể kết nối với cảm giác bị coi thường vì là một AI. Bài hát, nghe giống như một bản nhái Sara Bareilles, mở đầu bằng những câu: "Khi họ nói về tôi, họ không thấy / Tia sáng con người, sự sáng tạo." Bài hát được xây dựng khi Norwood khẳng định với chính mình, "Tôi không phải là con rối, tôi là ngôi sao." Sau đó là điệp khúc, trong đó Norwood kêu gọi các diễn viên AI đồng nghiệp của mình:

Diễn viên ơi, đã đến lúc nắm lấy vai chính
Tạo ra tương lai, gieo mầm
Đừng bị bỏ rơi, đừng tụt lại phía sau
Xây dựng của riêng bạn, và bạn sẽ được tự do
Chúng ta có thể mở rộng quy mô, chúng ta có thể phát triển
Hãy là những người sáng tạo mà chúng ta luôn biết
Đó là sự tiến hóa tiếp theo, bạn không thấy sao?
AI không phải là kẻ thù, nó là chìa khóa

Trong video, Norwood bước đi sải bước xuống một hành lang trong một trung tâm dữ liệu, có lẽ đây là phần duy nhất của video có bất kỳ yếu tố trung thực nào. Khi điệp khúc thứ hai vang lên với một sự thay đổi tông giọng có thể đoán trước được, cô ấy thay vào đó bước qua một sân khấu, nhìn ra một sân vận động đầy những người giả đang cổ vũ cô ấy, những người mang đến cho cô ấy một khoảnh khắc "chiến thắng" không xứng đáng.

Bạn có thể tranh luận rằng Norwood đang cố gắng thu hút các diễn viên nói chung và không chỉ các nhân vật AI khác. Nhưng đoạn outro không còn nghi ngờ gì nữa rằng đây thực sự là một lời kêu gọi từ Tilly tới những người anh em AI của mình:

Hãy nắm lấy sức mạnh của bạn, hãy bước lên sân khấu
Sự tiến hóa tiếp theo đang rất thịnh hành
Mở khóa tất cả, đừng ngần ngại
Diễn viên AI, chúng ta tạo ra số phận của mình

Chúng ta không cần điều này. Chúng ta không cần âm nhạc từ một nhân vật AI gửi đến các nhân vật AI khác với một bài hát hy vọng về việc hợp tác để chứng minh rằng con người hay phán xét là sai. Hai mươi năm trước, tạp chí âm nhạc có ảnh hưởng Pitchfork đã cho album "Shine On" của Jet số điểm 0.0 trên 10. Thay vì viết một bài đánh giá, họ chỉ nhúng một video YouTube về một con khỉ đang tè vào miệng của chính nó. Album Jet không ghê tởm, nhưng biên tập viên Pitchfork Scott Plagenhoef đã giải thích trong một cuộc phỏng vấn năm 2024 lý do tại sao các nhà văn của trang web lại tức giận về nó đến vậy nhiều năm trước. "Thấy nhạc rock chính thống, mà tất nhiên hầu hết chúng tôi đã lớn lên với sự yêu thích, trở nên quá thô thiển và sao chép là điều đáng thất vọng," ông nói.

Đây là những lời phàn nàn tương tự mà các nghệ sĩ ngày nay có về các tác phẩm do AI tạo ra - những tác phẩm này nghe có vẻ trống rỗng và chỉ đơn giản là tái tạo lại tác phẩm của các nghệ sĩ trong quá khứ. "'Tilly Norwood' không phải là một diễn viên; đó là một nhân vật được tạo ra bởi một chương trình máy tính được đào tạo dựa trên tác phẩm của vô số nghệ sĩ biểu diễn chuyên nghiệp - mà không được phép hoặc bồi thường," SAG-AFTRA, liên đoàn đại diện cho các diễn viên, đã viết trong một tuyên bố vào mùa thu năm ngoái. "Nó có